Od 17 do 19 kwietnia w warszawskim biurowcu HOP odbędzie się wystawa „Inkantacje - Appendix” Grzegorza Siembidy - krakowskiego artysty, który w swojej praktyce łączy malarstwo z działaniami przestrzennymi. Będzie to pierwsza indywidualna prezentacja artysty w tej formule w stolicy. Ekspozycja będzie do zobaczenia bezpłatnie i będą jej towarzyszyły autorskie oprowadzania z artystą oraz wykład o postmodernizmie.

Projekt stanowi kontynuację wystawy prezentowanej w 2025 roku w BWA Ostrowiec Świętokrzyski i rozwija jej założenia w kierunku doświadczenia przestrzennego. Kuratorką zarówno poprzedniej odsłony wystawy w Ostrowcu Świętokrzyskim, jak i obecnej prezentacji w Warszawie jest Justyna Łada - dyrektorka BWA Ostrowiec Świętokrzyski. Tym razem prace artysty zostaną pokazane w przestrzeni HOP przy ul. Chmielnej - zrewitalizowanym według projektu Anny Łoskiewicz, postmodernistycznym budynku z lat 90., z portfolio Syrena Real Estate, którego architektura i miejski charakter stanowią ważny kontekst dla całego projektu.

„Inkantacje - Appendix” koncentrują się na relacji między abstrakcją a przestrzenią. Siembida traktuje obraz nie jako zamknięty obiekt, lecz jako element, który może wpływać na otoczenie i sposób jego odbioru. Wystawa została zaprojektowana jako sekwencja powiązanych ze sobą pomieszczeń, w których malarstwo i architektura wchodzą w bezpośredni dialog.

Na wystawie prezentowanych będzie ponad 20 prac artysty z lat 2022–2025, obejmujących obrazy na płótnie, prace na papierze oraz instalację malarską. Ważnym elementem ekspozycji są także rzeźby z cyklu „Kwiatostany”, inspirowane emalią olkuską powstającą w latach 60.-80. XX wieku. Były one wcześniej pokazywane na wystawie artysty we Wiedniu.

Finałowa część wystawy, prezentowana w surowej przestrzeni HOP na 6. piętrze, stanowić będzie próbę reinterpretacji pracowni artysty. Siembida przekłada na język abstrakcji w sposób umowny - przestrzeń, w której na co dzień tworzy, przekształcając ją w autonomiczne środowisko, rodzaj environmentu. Staje się ono odrębną strukturą, funkcjonującą jak przestrzenny obraz.

W efekcie powstanie doświadczenie, w którym obraz nie kończy się na płaszczyźnie, lecz rozszerza się na przestrzeń i sposób poruszania się odbiorcy. Abstrakcja przestaje być wyłącznie językiem formalnym, a staje się narzędziem budowania atmosfery, napięcia i relacji z architekturą.

Prace Siembidy odwołują się zarówno do tradycji polskiej abstrakcji, w tym twórczości Strzemińskiego, Stażewskiego i Kraupe-Świderskiej, jak i do jej współczesnych, międzynarodowych kontekstów. Artysta bada granice medium malarskiego, szukając jego obecności także poza samym obrazem. W 2023 roku został laureatem międzynarodowej nagrody Strabag Art Award International - Award of Recognition.

“Zajmuję się malarstwem w kontekście poszukiwania istoty tego medium. Istotnym elementem mojej praktyki są ekspozycje, które traktuję jako przestrzeń do budowania narracji i dramaturgii poprzez artefakty, obiekty i aranżacje. W swoich realizacjach badam granice malarstwa, stawiając pytania o jego naturę oraz o ograniczenia, które zostały mu przypisane. Poszukuję także śladów malarstwa w przestrzeniach i działaniach pozamalarskich, traktując je jako obszary rozszerzające i redefiniujące medium” - Grzegorz Siembida.

Wystawa ma charakter otwarty i dostępny dla szerokiej publiczności. Towarzyszyć jej będą oprowadzania z artystą oraz wydarzenie rozwijające kontekst projektu: wykład poświęcony postmodernizmowi w architekturze - “Postmodernizm w Polsce: między dekonstrukcją a destrukcją”, który poprowadzi Marek Świdrak - historyk sztuki i prawnik, pracownik Ośrodka Edukacji – Akademia Dziedzictwa MCK, asystent w Instytucie Historii Sztuki Uniwersytetu Jagiellońskiego, specjalista w zakresie historii sztuki nowożytnej oraz prawa i ochrony dóbr kultury.

Wystawa wyjdzie także poza samą przestrzeń ekspozycji. W trakcie jej trwania w znajdującej się w HOP restauracji LUPO Pasta Fresca prezentowane będą wybrane prace Grzegorza Siembidy i specjalnie na tę okazję przygotowany zostanie deser inspirowany twórczością artysty. Będzie on dostępny przez trzy dni trwania wystawy. To działanie pokazuje, w jaki sposób sztuka może funkcjonować także poza instytucjonalnym obiegiem, wchodząc w dialog z miejscem, jego charakterem i codziennym doświadczeniem odbiorców.

Nie bez znaczenia jest tu sama przestrzeń HOP - postmodernistyczny budynek z lat 90. XX wieku, który dzięki PineBridge Benson Elliot oraz Syrena Real Estate przeszedł kompleksową metamorfozę, łączącą nową jakość architektoniczną z podejściem ESG. Obiekt zyskał odświeżoną, wyrazistą fasadę oraz ogólnodostępny, zielony plac miejski o powierzchni 600 mkw., tworzący naturalne przedłużenie przestrzeni publicznej ulicy Chmielnej. W jego wnętrzach na parterze powstały nowoczesne strefy coworkingowe i konferencyjne, a w garażu nowa infrastruktura dla rowerzystów oraz miejsca do ładowania samochodów elektrycznych. Jednym z najbardziej unikatowych elementów budynku jest także mieszkanie przeznaczone na rezydencję artystyczną, co dodatkowo podkreśla jego otwartość na działania twórcze i wpisuje się w kontekst prezentowanej wystawy.

Informacje o wystawie:

Tytuł wystawy: Inkantacje - Appendix

Artysta: Grzegorz Siembida

Kuratorka: Justyna Łada

Miejsce: HOP, ul. Chmielna 132/134, Warszawa

Wstęp: darmowy

Wystawa otwarta: 17.04 - 18.04.2026 w godz. 13:00 - 22:00 | 19.04 w godz. 13:00 - 18:00

Wernisaż: 17.04.2026 o godz. 19:00

Oprowadzanie z artystą: 17.04 o godz. 14:00, 16:00 | 18.04 o godz. 14:00, 19:00, 21:00 | 19.04 o godz. 13:00, 15:00, 17:00

Wykład o postmodernizmie w architekturze - “Postmodernizm w Polsce: między dekonstrukcją a destrukcją”: 18.04 o godz. 16.00

Partnerzy: HOP, Syrena Real Estate, plandeki.pl, LUPO

Organizatorzy: Kolektyw ZAMENT, ArtCrush, BWA Ostrowiec Świętokrzyski

Za organizację wystawy odpowiadają Kolektyw ZAMENT, ArtCrush oraz BWA Ostrowiec Świętokrzyski. Kolektyw ZAMENT realizuje projekty promujące sztukę i kulturę. ArtCrush rozwija projekty łączące sztukę, kulturę i biznes, koncentrując się na współpracach budowanych wokół doświadczenia odbiorcy. Obecność BWA Ostrowiec Świętokrzyski podkreśla ciągłość projektu wobec jego wcześniejszej odsłony, a ze strony instytucji wystawę współtworzy kuratorka Justyna Łada.

Bio Artysty:

Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (2009, Wydział Malarstwa, pracownia prof. Andrzeja Bednarczyka). W 2022 roku obronił z wyróżnieniem rozprawę doktorską pt. Po godzinach na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Pedagogicznego w Krakowie. W 2023 roku został laureatem międzynarodowej nagrody Strabag Art Award International – Award of Recognition.

Zajmuje się malarstwem oraz instalacją malarską. Jest animatorem kultury, koordynatorem projektów artystycznych oraz współzałożycielem galerii AS i Aristoi. Swoje prace prezentował m.in. w CSW Zamek Ujazdowski w Warszawie, Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK, Strabag Kunstforum  oraz Instytucie Polskim w Wiedniu. Mieszka i pracuje w Krakowie.

https://grzegorzsiembida.com/